中新网温州4月3日电(张益聪)3日，第十五届中国(温州)国际园林博览会(下称：本届园博会)龙湾公共环境艺术分会场进入开园倒计时12天。在浙江省温州市龙湾区，该分会场以黄石山雕塑公园、中国眼谷为主址，将展开一场面向全球的艺术对话。

　　瑞士的生态沉思、美国的乐观活力、荷兰的科技诗意……在该分会场，三位外国艺术家以三种截然不同的美学路径，共同形成了对“中国姿态·养眼‘睛’彩”主题的国际诠释。

　　从阿尔卑斯山脉到黄石山山海

　　在龙湾区黄石山雕塑公园西门，一件长达52米、高18米的巨型充气装置如声波般水平延展于大地之上。这是瑞士艺术家克劳蒂亚·孔德(Claudia Comte)为龙湾创作的《闪电交响曲》，一件以无形之声化有形之形的沉浸式艺术装置。

　　孔德的艺术创作以大型雕塑、墙面绘画及沉浸式装置闻名于世，代表着欧洲极简生态主义的文化内涵。她的艺术实践长期关注自然生态与物质的生命周期，常从有机图案和形态中汲取灵感，结合传统手工艺与工业机械技术，制作特定的场域装置。

　　而在中国，孔德并非陌生“访客”。2022年，她在上海落成了中国大陆首个永久公共艺术作品；2024年，她又参加在中国举办的国际雕塑展……

　　与中国古典园林艺术的不期而遇，则源于孔德的另一次创作：她在作品周围铺设了一圈园艺常见元素——鹅卵石步道。“我希望中国观众可以脱下鞋，在我设计的鹅卵石步道上走一走。”她用这种方式表达对在地文化的尊重与回应。

　　这一次，面对黄石山——一座由废矿山蜕变而来的山水园林，孔德选择以“声波”为载体，用横亘于地面的巨型充气装置回应这片土地的生态蜕变故事。作品内部设有LED灯，白天它是横卧于草地上的巨型波浪；入夜后光影律动，它与黄石山的山脊线遥相呼应，仿佛进行着瑞士阿尔卑斯山脉与中国浙南山海之间的生态对话。

　　让城市脉搏被“看见、听见”

　　在中国眼谷的“眼瞳草坪”上，一座高达7米的动态雕塑正迎风转动——来自美国纽约的艺术家伉俪韦德和莱塔(Wade and Leta)将一座色彩明快、互动多元的“体验式雕塑”带到了温州。

　　这对艺术家夫妻出身平面设计与摄影领域，以“激进乐观主义”的视觉风格著称。他们的作品《驻足，聆听，观看》，希望让观众在视觉欣赏中“听见”色彩与形态的韵律。

　　与孔德一样，韦德和莱塔也是中国公共艺术领域的“老朋友”。2023年，他们在北京举办了中国首展；2024年，他们巡展至杭州；2025年，他们融入成都街头采样声音，让一座美国纽约式装置与中国蜀地烟火气产生了奇妙共振。

　　从成都到温州，这件同名作品迎来了它的第二次中国之旅：喇叭形态的装置被赋予传递声音的象征意义，弹簧跷跷板、球形座椅等城市家具错落其间，引导着观众自主寻找属于自己的互动方式。

　　然而，龙湾的场景赋予了这件作品全新的叙事维度——它坐落在中国唯一的眼视光产业创新综合体“中国眼谷”的核心草坪上。当“为你的眼睛创作音乐”的艺术理念，落在一个以“眼睛”为主题的科技园区之中，这种奇妙的互文关系让人不禁遐想：视觉艺术与视觉科技，在此处形成了超越常规的跨界对话。

　　“光标”离开屏幕的动态幽默

　　黄石山雕塑公园的园博花海上空，还有一件名为《光标》的漂浮装置静静悬浮。它是荷兰艺术家伊沃·斯库夫斯(Ivo Schoofs)及其创作团队共同塑造的“动态幽默”。

　　伊沃的艺术创作以自然与物理现象为核心——重力、热量、光、摩擦与好奇，构成了他所有作品的母题。

　　其实，早在2021年，伊沃就在荷兰便展出了一件名为《光标》的作品，旨在以轻松幽默的方式提醒人们抬头仰望星空与自然之美，而非终日将目光锁定在发光的屏幕上。他的创作目标简单而有力——以人人都能理解的方式揭示科学与技术的哲思。

　　在龙湾，这件小尺寸“光标”浓缩着精妙的叙事张力。在伊沃看来，“光标”脱离屏幕、漂浮于黄石山的天空，便构成了一组关于“目光投向何处”的隐喻：是继续凝视方寸之间的电子屏幕，还是将视野投向无垠的天空与自然？在“中国眼谷”的大语境中，这件作品如同一则温柔的提醒——视觉的意义，不仅仅在于“看得清晰”，更在于“看得辽阔”。

　　4月15日起，上述三件“龙湾定制”的外国艺术家作品将与8位中国艺术家的创作一同面向民众开放。观众沿着“一峰一谷”的艺术动线，将从黄石山雕塑公园漫步至中国眼谷，在行走中感受空间叙事的节奏变化，开启一段人文情感与生态哲思交织、科技力量与艺术美学共鸣的城市人文体验。(完)